今日からはじめよう！　ワンランク上のポートレート撮影

最後に初心者からワンランクアップするためのポートレート撮影テクニックを紹介します。

構図を決める

構図を意識すると被写体を魅力的にし、バリエーションある表現ができます。ポートレート撮影では「日の丸構図」や「三分割構図」がオーソドックスです。日の丸構図は写真の中央に人物を置き、被写体の存在を印象付ける構図です。背景とのバランスをよく考えて撮影しないと単調な写真となりがちなのでバランスには気を配りましょう。三分割構図は縦横それぞれを三分割し、三分割の交点に被写体を置く構図です。構図の王道とも言われ、バランスのよい写真が撮影できます。

テーマに合ったハウススタジオ選び

ポートレート撮影は「事前にテーマやシチュエーションが決まっている」とポートレート撮影とスナップショットの違いで解説したように、ポートレート撮影ではテーマありきです。テーマにあったハウススタジオを十分に吟味しましょう。無料でロケハンできるハウススタジオも多いので、現地におもむき、テーマに合ったシチュエーションが作れるスタジオか確認しましょう。

光をうまく使う

ポートレート撮影にかぎらず写真撮影は光をうまく使うのが重要です。ハウススタジオでのポートレート撮影は自然光が射し込むとはいえ、難易度が高くなります。ハウススタジオで自然光でポートレート撮影をするときは、朝夕の光が斜めに射し込む時間帯に撮影しましょう。光が柔らかくなり雰囲気のよい写真が撮影できます。またストロボ撮影では、クリップオンストロボを利用し、被写体に直接発光させず、天井を向けて発光する「天井バウンス」という撮影方法で撮影します。被写体にストロボの光を直射すると被写体に強い陰影があらわれ、立体感のない素人っぽい残念な写真になりがちです。それに対し、天井バウンスは、天井に直射された光が天井で跳ね返って拡散し、被写体を柔らかく包み込む光になります。その結果、陰影が少ない自然な仕上がりになります。

コミュニケーション

ポートレート撮影では被写体となるモデルとのコミュニケーションが大事です。モデルがいい表情やポージングをしているときは積極的に褒めましょう。また撮影に入る前にモデルをまじえてテーマをよく話し合って理解してもらうことも大事です。このことでモデルもテーマに沿った表情やポージングを考え作り出してくれます。
カメラマンとモデルが一緒になって共同作業をしているという意識で撮影にのぞむことで、自然とコミュニケーションが増え、円滑に撮影がすすみます。

ピントの位置

自立させて使うのポートレート撮影でピントを合わせる基本位置は「瞳」です。顔の中で最も印象が残りやすいパーツだからです。アパレル系の撮影などテーマによっては違ってきますが、瞳にピントを合わせておけば間違いがありません。
左右どちらの瞳にピントを合わせればいいの？という疑問があるかもしれませんが、モデルの立ち位置で手前にくる方の瞳にピントを合わせると覚えておきましょう。正面からの撮影ではどちらでもかまいません。

撮影枚数

ポートレート撮影は商品撮影とは違い人間が被写体なので、表情やポージングが常時変化します。そのためできるだけ多くの枚数を撮影することで、イメージに合った撮影結果を得ることができます。